Beastie Head Green Edition

Après le French Lowrider, Alëxone nous a proposé un nouveau challenge. Initialement sculpté par Yomek, ce pingouin massif au regard charmeur et l’âme de rockeur, coiffé d’une fouine finissant en banane constitue pour Artoyz Originals une nouvelle exploration en matière de production. Beastie Head est évidemment féru de musique comme en témoigne son casque tout sourire.

On retrouve dans Beastie Head tout le travail d’Alëxone qu’il s’agisse de son bestiaire avec le pingouin, la fouine, les oiseaux chien, ou cette maîtrise de la composition qui s'offre au regard et s'apprécie sous tous les angles sans oublier les explorations chromatiques si chères à l’artiste et cet humour toujours présent.

A la différence des précédentes éditions du label, Beastie Head se distingue par sa matière, par l’exclusivité de ses limitations et la complexité chromatique. Pour la première fois ARTOYZ Originals vous proposé donc une sculpture en résine. Chaque version au nombre de 6 est limitée à 50 pièces dont seules 45 pièces seront commercialisées. Ceci en fait l’édition la plus exclusive jamais éditée par Artoyz Originals.

Beastie Head se distingue également par sa taille de plus de 30 cm pour un poids de près de 6kgs. Le tout est emballé dans un écrin très sobre imaginé par l’artiste et est accompagné d’un certificat en bois numéroté et signé par Alëxone.

A propos d'Alëxone :

Alëxone c’est avant tout un style facilement reconnaissable dès le premier coup d’oeil. Jeux de couleurs, de matière, personnages atypiques, jeux de mots, décalage… le jeune trentenaire oscille entre poésie urbaine et timide majesté. Ses personnages surréalistes sont mis en scène dans un monde coloré et déjanté où règne une folie douce. Pingouins auréolés, chevaux cracheurs de feu, et autres chiens aux yeux barrés composent un bestiaire loufoque et chaotique. Ces animaux sont de véritables éléments graphiques qui mutent et dont la signification varie d’une toile à une autre.

Si l’on ausculte le talent d’Alëxone au microscope, on trouvera dans ses oeuvres l’influence du graffiti, la culture pop, la bande dessinée ou encore l’art byzantin et l’illustration. Loin de l’hommage indocile, d’Alëxone convoque autant les icônes du quotidien que les grandes peintures, le tout avec une touche d’humour et d’ironie que l’on retrouve dans le titre de ses oeuvres. L’humour constitue ainsi un moyen pour le public d’entrer dans le tableau et c’est une façon pour Alëxone de jouer avec le spectateur et ainsi de créer une proximité. Ce second degré rare et précieux, permet à Alëxone de conserver une légèreté dans le travail le plus sérieux.

L’univers détaillé d’Alëxone nécessite d’observer et d’examiner ses toiles pour les analyser. Il n’existe cependant pas d’entrée spécifique, tout est permis, plusieurs lectures sont possibles. En plus de jouer avec la superposition, la transparence et les volumes Alëxone s’amuse avec les supports. Il travaille aussi bien avec du tissu bourgeois qu’avec des photographies…

Ce mélange des genres se retrouve aussi dans ses collaborations plus originales les unes que les autres. Elles font partie intégrante de son travail artistique. Etre là où ne l’attend pas… Alëxone surprend et innove au fil de ses rencontres. On peut ainsi le retrouver dans le monde de la mode avec des t-shirts imprimés et des chaussons pour enfants; ou collaborant avec Yomek pour des sculptures en bronze. ou encore avec le Chef étoilé Christian Sinicropi, qui propose à la carte de son restaurant « la Palme d’Or », un plat de Langoustine servit sous une cloche pingouin en Céramique…

Pour citer Oxmo Puccino, Alëxone est un «grand de ce monde», un personnage rare et précieux, et gageons que son univers déjanté saura faire craquer plus d’un vernis sage.